Was mit Kunst - Ein Podcast von und mit Johann König | Podimo

Was mit Kunst - Ein Podcast von und mit Johann König | Podimo

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00:00:00: Was mit Kunst?

00:00:29: Ein Podcast

00:00:36: von und mit Johann König.

00:00:45: Und hier, an der Exhibition titled The Chamomile Protocol, sie hat Fabriks und Teile in Kombination.

00:01:08: Und Chamomile ist ein Symbol für Healung und Transformation.

00:01:13: Komm, sieh für dich selbst und hör jetzt zu Shofia Karatesch in.

00:01:16: Was mit Kunst.

00:01:18: Shofia, du warst in Budapest geboren.

00:01:22: Wie hast du ... Kommen across art, like when did art appear in your life?

00:01:28: I didn't get close to art when I was a small child, but for example my father likes antique objects and he collected a lot and we went to a lot of flea markets and tried to find very exciting objects and treasures.

00:01:49: Very specific, no?

00:01:50: Like a certain figurative

00:01:52: aspect

00:01:52: or time.

00:01:53: Ich weiß nicht, ob alle Objekte sehr interessant waren, von kleinen Boxen zu z.B.

00:02:02: ich mag wirklich Nanns Arbeit, wie in Brayodor, die Saint-Pictures und so.

00:02:11: Vielleicht war das eine sehr wichtige Konnexion für mich.

00:02:18: Aber es gibt noch einige... Er hat in der Familie Artistic Wains gemacht, weil meine Mutter Fotografie studiert hat.

00:02:29: Aber sie arbeitet mit der Fotografie geplant.

00:02:33: Sie ging zu kleinen Villagen und zwei Portraits von Leuten.

00:02:39: Mein Vater war in der Pflau-Business.

00:02:43: Sie haben Pflau-Arrangements und Dekorationen gemacht.

00:02:48: Er hat seine own Business all the time.

00:02:52: Es war sehr inspirierend für mich, dass sie etwas in ihre Hände haben.

00:03:00: Es

00:03:00: war auch sehr skulpturll,

00:03:02: oder?

00:03:02: Ja, total.

00:03:04: Interessant ist, dass du die Hälfte studierst.

00:03:07: Ja.

00:03:08: Nicht Skypture?

00:03:09: Nein,

00:03:09: aber in der Zeit, als ich die Schauspieler studierte, war es nicht so wichtig in meinem Leben, denn bevor ich in der zweiten Schule studierte, war es Ceramics und es war mehr wichtig.

00:03:26: Aber damals haben wir Funktionsobjekte gebildet und ich konnte es nicht wirklich verlassen.

00:03:34: ... bis zu dieser Art.

00:03:37: Wie

00:03:38: Pottery und so.

00:03:38: Ich musste die

00:03:40: Universität der Arten verabschieden.

00:03:46: Ich wollte, dass ich ein realer Arter sein würde.

00:03:49: Ich werde die Schauspieler studieren.

00:03:51: Ich war für das sehr seriös vorbereitet.

00:03:56: Ich ging in extra Stunden auf die Schauspieler.

00:04:00: Es war mein Applikation erfolgreich.

00:04:02: Während der ersten Jahr der Universität, habe ich mir gedacht, dass ich wirklich drei Dimensionen

00:04:09: benötigte.

00:04:10: Wann kamst du across Glass Mosaic, because that's like your significant material you're using?

00:04:16: Yeah, it was maybe six years ago and basically I was searching for some material which can give this very shiny mirroring effect or surface.

00:04:31: Almost wet, right?

00:04:32: Yeah, almost wet.

00:04:34: I really like Anatomy.

00:04:35: Ich mag die Surgery sehen, in Instagram-Storys und so.

00:04:40: Ich habe auch Inspiration bekommen, aus der Form der Organs und die Farben der Organs.

00:04:50: Ich wollte wirklich den Schein der Organs arbeiten.

00:04:57: Ich wollte für ein paar Materialien, die ... Ich dachte, es sei sehr toxisch und eine meiner Freunde Haus.

00:05:13: Und ihre Mutter machte diese DIY Technik, wenn sie die Ceramik in kleine Piste brechen und es auf Pots, Pots und so

00:05:30: weiter.

00:05:32: Und ich sah einfach, dass es so ist.

00:05:34: Ich mag wirklich die kleinen Fragments und das Schein von ihnen.

00:05:40: Aber damals waren sie Seramik.

00:05:44: Und ja, ich suchte immer, dass das Material mit ihnen arbeiten sollte.

00:05:51: Meine Idee war, weil ich Seramik studiere, dass ich meine eigenen Seramik-Teile mit Gläser kreieren werde.

00:06:01: und sie zusammenbrennen.

00:06:03: Aber

00:06:05: diese brennt man, oder?

00:06:07: Ja, weil ich merke, dass es super kompliziert ist und ich bin nicht ein Experte.

00:06:12: Aber es

00:06:15: ist ein bisschen dreidimensional, oder?

00:06:16: Man kann die Formen kreieren, die diese... Ich denke, es ist interessant, dass sie ähnliche und genderliche, oder?

00:06:29: Ja, ja.

00:06:30: Sie sind so timeless in ihrem Charakter.

00:06:33: Und die Palette, wie weit ist die Palette?

00:06:36: Das sind usually Pastel-Koloren.

00:06:39: Ja, aber du kommst mit was du willst.

00:06:43: Ja, du repräsentiert Hungary in der letzten Venezpanie, das ist ein großer Erschiebnis, der Teil der Grupp-Exhibition, in diesem Fall eine Solo-Exhibition in der Hungarian Pavilion, und da hast du in deinen Skulpturen Elemente auf der zweiten Seite, ich würde sagen, von Storage, Library, Usage.

00:07:03: Also Schelfe, Dinge, was man mit Memorien und Archival-Elementen tun muss.

00:07:10: Sind diese wie Kloßserien?

00:07:13: Weil es eine andere Serie ist, in der man die Materialien wie Levels entdeckt hat.

00:07:18: Wie arbeiten diese Gruppen?

00:07:20: Oder vielleicht kannst du uns auf Venice und dein Exhibitionen nehmen.

00:07:26: Ich habe ein Exhibition, ein paar Jahre vor Venice, und der Titel der Exhibition war Konkerts-Storage.

00:07:33: Es war irgendwie über das gleiche Thema, wie du deine innere Storien und die Schmerzen mit deinen Schmerzen und Erinnerungen führst.

00:07:49: Das ist warum ich den Symbol der Schmerzen als der Teardrop benutze.

00:07:56: Ich habe viele Teardrops auf die Meta-Schläge gelegt, wie Artifaktien.

00:08:02: Ja, das war die grundsätzliche Idee.

00:08:04: Und ich würde wirklich gerne zu den Relationschaften zwischen den Leuten und, wie du deine kommunale Sprache mit anderen findest, mit der total unterschiedlichen Person, wie du, und ob es wichtig ist, keine Verbindung zu finden oder nicht.

00:08:24: Ich weiß nicht, manchmal bin ich unruhig für die Verbindung mit anderen, aber in der gleichen Weise bin ich auch etwas introvertiert.

00:08:36: Also habe ich immer diesen Wicht, diese Verbindung zu finden, aber manchmal kann es sehr schade sein.

00:08:47: Ja, du rufst zu Schopenhauer's Percupine-Dilemma, das ist ein Referenz zu der Animal-Stinge, wie man das nennt, mit den Speichen, weil wenn sie zu nahe sind, hört sie sich, aber wenn sie nicht zu nahe sind, missen sie die Worms und die emotionalen Konnexionen, die sie brauchen.

00:09:08: Das ist ein sehr starker Bild.

00:09:09: In dem Fall, dieser Körper der Arbeit ist diese Organe irgendwie mit Soft organs meet with hard facts, shapes, which sort of represent memory.

00:09:22: Yeah, and the shapes could be also skeletons of the sculptures as well.

00:09:30: Like a bone.

00:09:32: And then a repeating element in your work also gates.

00:09:35: Ja, ich

00:09:36: habe es jetzt einfach realisiert, als wir die Show installiert haben, mit Koenigallery, und ich habe diesen Flower-Gate gebaut, und es war so, okay, wieder, okay.

00:09:47: Ein

00:09:47: weiteres Gaten.

00:09:49: Ja.

00:09:49: Diese

00:09:49: Dinge passieren subkonspektiv, oder?

00:09:52: Ja.

00:09:52: Ja, interessant.

00:09:53: Okay.

00:09:54: Ich finde es interessant, zu sehen, dass Ihre Arbeit, ich denke, es hat auch eine ziemlich starke Konzeption, wie es ... die Elemente von der Skulptur, diese zwei Elemente, die soften Formen, und in der gleichen Zeit eine Art Fakt, die Inklusion von Elementen wie hier die Janus oder die Apple oder das Schäfungssystem.

00:10:17: Ja, es

00:10:17: ist auch, weil ich denke, die Dualität ist irgendwie sehr wichtig für mich, also ich mag wirklich die zwei Seiten eines Dinge.

00:10:27: Und irgendwie habe ich immer ... imagine that there is something but of course there is an other side of it and maybe that side is usually hidden and I would like to make visible the hidden part as well.

00:10:47: So that's why I really like the symmetry and I work a lot with symmetrical sculptures which has almost the Das ist das gleiche, das ist das gleiche, das ist das gleiche, das ist das

00:11:12: gleiche, das ist das gleiche, das ist das gleiche, das ist das gleiche, das ist das gleiche, das ist das gleiche, das ist das gleiche,

00:11:27: Auf der einen Seite ist der Unripe, auf der anderen Seite ist der Dämmige und der Unripe.

00:11:35: Ja, also eine Methamorphose von Spring und Autumn in der Exhibition.

00:11:42: Die Exhibition, die du jetzt installiert hast, ist in Ethylen Arms und ist irgendwie... Eine Garten

00:11:50: des

00:11:51: Erste-Geräts und Zufrieden, wie beide jungen und jungen von Hausseiten.

00:11:55: Wie schaust du eine Exhibition aus dem Raum?

00:11:59: Oder aus etwas, das du emozioniert bist?

00:12:03: Was ist usually ein starting point?

00:12:06: Es war eine gute Frage, weil, zum Beispiel in Venice, der Raum war sehr kompliziert.

00:12:17: Und ich hatte den Druck, dass ich Ich habe dort eine sehr spezifische Installation eingebaut, aber es war für mich ein großes Problem.

00:12:31: Aber jetzt, bei Koenigallery, ich mag den Raum sehr, und zuerst dachte ich, dass ich hier etwas huge machen muss.

00:12:41: Aber dann realise ich, dass es für mich mehr wichtig ist, auf einem intimativen Thema zu arbeiten.

00:12:52: Und ich fand, dass die Idee der Kirche sehr intimente sein könnte.

00:13:00: Und also war es nicht das wichtigste, etwas zu schaffen, besonders in diesem Raum.

00:13:10: Aber ich wollte wirklich auf diesem Thema arbeiten, um aufzuwenden und als Odult zu sein.

00:13:18: Baby oder Kinder.

00:13:20: So, das ist warum diese zwei Hände der Janusfigur, eine reibende und eine reibende, weil ... Ja, weil manchmal sehr ... Ich weiss nicht, ob sie in einer sehr starken Konnexion sind.

00:13:38: Und ich fühlte, dass es einen enormen Effekt auf mich hat, Kinder zu haben.

00:13:48: So, ja, so, this topic of the motherhood is also in the exhibition.

00:13:55: And so this is something which, did you anticipate it before becoming a mother, that it would have such an impact?

00:14:06: Not really.

00:14:07: No, interesting.

00:14:11: And the elements of like the Virgin Mary in the show and the Yano said, but these are all themes and elements.

00:14:25: Das ist ein Beispiel,

00:14:38: der Virgin Mary Figur kam aus dem Bild des Snakes, weil ich ... Ich putze viele Wurzeln in den Raum, wie Wurzeln, die die Appel genutzt oder die Flasche attacken, wenn es eine sehr innocente Form der Appel ist.

00:15:10: Ja, und ich suchte für Motive von Worm und Snäcken.

00:15:14: Und dann habe ich diese Image gefunden, die ich wirklich liebte, wenn die Virgin Mary auf den Snäcken steckt und versucht, es zu zerstören.

00:15:23: Und für mich, die Worm in dieser Exhibition ist in Verbindung mit Räumen, die ich ständig fühle.

00:15:33: Wenn, für Beispiel, ich arbeite im Studio und fühle mich, dass ich mit dem Baby sein sollte, stattdessen.

00:15:40: Es ist wie ein constanter Struggle zwischen der Mutter und meiner artistischen Karriere und der

00:15:52: Leben.

00:15:54: Ja, und der Erzgeber, die man kreiert.

00:15:55: Es ist nicht etwas, was man wirklich wählen will, sondern es ist etwas,

00:16:00: das man

00:16:01: erinnert.

00:16:02: Ja, das ist interessant.

00:16:04: Aber ich mag das, in der Pressrelease, diese Erachtung der Anti-Hero, die warm ist als Anti-Hero, die ich gedacht war, eine gute Deskription.

00:16:14: Und auch die ganze Strecke der Apple, die rattern ist.

00:16:19: Und wenn die Apple rattern, kreiert sie diesen poisen... Gas, das ist ein Geheimnis für die Show.

00:16:25: Ja,

00:16:26: das ist die Ethylene.

00:16:27: Und ich habe das Moment gepfiffen, wenn der reibende Apple einen Kiss geben, den unreibenden, und es ist reibend.

00:16:39: Ja, also wollte ich einfach dieses Effekt aneinander zeigen.

00:16:45: Ich meine die Konnexion zwischen der Mutter und der Kinder, z.B.

00:16:50: Das Konzept der Garten, ist das Unique in dieser Exhibition oder ein Prozess, das

00:16:56: du immer drehst?

00:16:57: Ich denke, es ist total unik.

00:16:59: Unik, ja?

00:16:59: Ja.

00:17:01: Und die Elemente in Venice, die ich sehr beeindruckt habe, sind verbunden, wir sind die Chancen.

00:17:07: Also waren sie alle... Ja, ich wollte es zeigen.

00:17:17: Die Systeme des Menschen, wenn man weiß, dass es verschiedene Organe gibt, aber sie müssen zusammen

00:17:30: arbeiten, um ein Mensch live zu bleiben.

00:17:47: Ich war in der Exhibition der gleichen Systeme folgen,

00:17:56: dass wir uns auch wirklich

00:17:57: brauchen, um live zu bleiben.

00:17:58: Und wir versuchen immer, eine Konnexion mit anderen.

00:18:05: Aber ist es separate in Gruppen?

00:18:10: Oder ist es ein onggrohliches Gewicht?

00:18:14: Wenn du diese Levels für Beispiel inkludierst, sind es keine täglichen Objetruffee oder Rettemates in dieser Exhibition?

00:18:22: Denn es gibt eine Gruppe, in der du die Chancen und die Schafen hast, dann sind es eine Level.

00:18:29: Ja, aber in dieser Exhibition gibt es keine gewisse Elemente.

00:18:35: Wann appeareden sie in deiner Praxis und warum nicht?

00:18:38: Vielleicht hat es mit der Mutter zu tun, dass es vorher...

00:18:41: Vielleicht war ich vorher

00:18:46: etwas verletzt.

00:18:47: Ja, dass es

00:18:47: mehr direkt, mehr impulsiv, mehr emotionaler Auskommen war, bevor es, ich meine, literal gesagt, konstruktiv war, weil man auch Konstruktionmaterial benutzt.

00:18:58: Ja, ja,

00:18:59: ja.

00:19:01: Ja, das ist es.

00:19:01: Und wie findest du diese Formen?

00:19:06: Do du Drogen und Illustrationen, bevor du sie in Drei-D realisierst, weil sie voluminos sind, und sie haben eine Metal-Rot-Struktur, dann Styrofoam, umdrehen, und dann bliebst du, was du beschreibst, wie ein meditiver Prozess.

00:19:26: Du bliebst diese Glas-Mosaik.

00:19:28: auf die Beine zu sprechen.

00:19:35: Und du breitest diese Mosaik, oder?

00:19:37: Du hast große Pläne, du rutschst sie, und dann verabschiedest du sie.

00:19:42: Und das ist ein ziemlich langsamer Projekt, oder?

00:19:44: Ja, es ist sehr langsamer.

00:19:47: Aber ich mag immer diese Art und Weise.

00:19:53: Bevor die Mozaik-Technik war, war ich mit kleinen Papieren und Pisten arbeiten.

00:20:02: Und ich habe sie auch mit dem Nächsten beendet.

00:20:05: Bevor ich mit Textile, Antik-Textile und Pisten war, war ich mit Textile, Antik-Textile und Pisten.

00:20:13: Und so, so wie Fragments sind wirklich wichtig für mich, glaube ich.

00:20:20: Aber ja, zurück zu Ihrer Frage.

00:20:23: Ich fahre oft Skatys, bevor ich eine Skulptur machen beginne, weil wir die Metalstruktur in der Skulptur produzieren müssen und ich muss sagen... Ich mag das nicht so viel, weil diese Metastructure die Form der Skulptur total betrachtet ist.

00:20:49: Wie?

00:20:49: Oh,

00:20:52: du kannst nicht in die Flöte reagieren.

00:20:54: Du machst eine Foundation, und dann bist du klar, dass du

00:20:58: die

00:20:59: Form in einem flexiblen

00:21:01: Teil hast.

00:21:02: Ja, und ich mag das nicht so viel, aber da ist ein Typ, den ich mitgearbeitet habe.

00:21:08: Und er ist ein Metalworker und er ist offen, um die Form zu verändern, wenn er bereit ist.

00:21:16: In dem Prozess?

00:21:17: Okay, ja.

00:21:19: Also ideal wäre es, diese auf den Weg zu formieren, mehr wie digital.

00:21:25: Ja, ja, ja.

00:21:27: Aber ja, und das ist warum ich auch gedacht habe, dass ich vielleicht wieder nach Klee gehen werde.

00:21:36: Ich würde gerne ein Experiment mit diesem Material machen.

00:21:45: Ja, was ich finde so spektakulär mit deinem Arbeit ist, ist, dass sie so zeitlich sind.

00:21:53: Sie haben eine totale Kontamperität und Apparenz, aber die Materie, die du choosest, könnte auch von einem Jahr und langen... Passed history or future, you know, so.

00:22:06: And that I find very rare also to see today that, you know, there's a lot of these post-human elements used, which remind us of alien movies from the eighties.

00:22:21: But have this, as you say, the material you mentioned before, epoxy, yeah, you know.

00:22:29: And plastic and epoxy surfaces and things like this.

00:22:32: Ich finde es so interessant, dass du das benutzt hast.

00:22:37: Ja, wann hat es zuerst appeared?

00:22:38: Es ist wie eine positive Terrasse oder so.

00:22:41: Ja, ich denke,

00:22:42: ich habe eine sehr klassische Art und Weise.

00:22:48: Also, ich mag keine sehr simple Materie.

00:22:53: Und

00:22:53: dann machst du die Hälfte, du machst die Metall-Inseite und dann startest du die Farben, die du choosest in dem Prozess?

00:23:01: Ja, zuerst habe ich die Styrofoam auf die Meto und dann habe ich sie mitgekriegt.

00:23:10: Und nachdem ich die Farben wählte, aber es ist meistens sehr flexibel.

00:23:20: Ich versuche nur die Farben auf die Füße und manchmal entscheide ich, dass sie nicht zusammen funktionieren.

00:23:25: Du nimmst sie wieder?

00:23:26: Ja, ich nimm sie wieder.

00:23:28: Und dann werden die Rippen auch... In dem Ende sind sie nicht schon auf dem Lacken.

00:23:33: Siehst du diese... Ja, ich glaube es ist Rippen, oder?

00:23:38: Ja, ja, ja.

00:23:40: Und... der Janus-Head ist ein repeatierter Element?

00:23:47: Nein, es ist komplett neu.

00:23:48: Komplett neu, ja?

00:23:50: Ja.

00:23:51: Weil du noch einiges hast, aber es war nicht wirklich ein Janus-Head, sondern nur mit zwei Händen.

00:23:55: Ja, es waren drei Händen.

00:23:58: Oh, drei, genau, in drei Direktionen, ja.

00:24:00: Ja, aber es war nicht, wie Janow sagte, es ist nur eine kleine Familie.

00:24:06: Wie klar hast du einen Körper der Arbeit in deinem Kopf, wenn du es beginnst?

00:24:15: Weil jetzt ist es so, vielleicht ist es gut, das auch zu beschreiben.

00:24:19: Wir haben diese zwei Werke auf der Wall, die aus der Wall kommen, die sind, ich würde

00:24:30: sagen, wie

00:24:31: ein Geburtstil.

00:24:32: Wie beschreibst du

00:24:33: sie?

00:24:34: Ja, das war der mit dem Virgin Mary-Figur, als er auf der Wurzel steckte oder hier auf der Wurzel

00:24:42: war.

00:24:42: Ja, es ist wie ein Hybrid zwischen der Wurzel und der Wurzel,

00:24:46: oder?

00:24:46: Ja, oder so.

00:24:47: Aber ich wollte es wirklich zeigen, dass es ein paar destruktive Bewegungen gibt.

00:24:57: Ich habe den Wunsch, um diesen Gehirn zu erzielen.

00:25:03: Das

00:25:03: Verstärkungs-Element in der Apel.

00:25:06: Und auch interessant ist, dass es keine Gender gibt.

00:25:09: Eine wundere Trend, oder?

00:25:12: Ja.

00:25:13: Und die Apel sind auch ein Symbol der Verstärkungs-Elemente aus dem Paradies.

00:25:18: Ja, das könnte sein.

00:25:21: Und für mich ist das das erste Früht.

00:25:25: Es könnte die erste Frucht sein.

00:25:28: Ich wollte wirklich mit einer Frucht-Motiv arbeiten.

00:25:33: Das war meine erste Idee, mit Apple zu arbeiten, weil es das einfachste und das meiste für mich ist, wenn ich über die Frucht denke.

00:25:49: Weil es eine Bibliothek ist.

00:25:52: Ja, aber es gibt auch diese verrückte Faktion, dass ein Rotten Appel in einem Bohl von anderen Früchten alle Rotten haben.

00:26:01: Aber es

00:26:03: ist das selbe mit Bananen, zum Beispiel.

00:26:05: Also nicht nur mit dem Appel.

00:26:08: Ich erinnere mich, dass meine Mutter mir gesagt hat, dass wenn du einen roten Apfel neben einem unruhigen, es riecht.

00:26:19: Es war in meinem

00:26:24: Kopf.

00:26:24: So, und dann gibt es diese zwei Werke.

00:26:29: Die beiden Virgin Mary haben diesen destruktiven Element?

00:26:33: Nicht

00:26:35: wirklich nur die eine, sondern die andere ist ...

00:26:39: mehr passiv.

00:26:40: Ja, es ist mehr passiv, und da ist die Warnung mehr für die Schmerzen, weil es um die Legen der Figur ist, also attackiert es.

00:26:55: Und der Garten?

00:26:58: Ja, es ist um die Flower

00:26:59: Garten.

00:27:00: Ja, es ist um die Flower Garten, mit dieser großen Reproduktive Organs.

00:27:08: Es ist ein guter

00:27:11: Weg, die sie geben.

00:27:14: Reproduktive Organs.

00:27:18: Das ist ein Kinderfreie Podcast.

00:27:23: Ich weiß

00:27:25: nicht, was das Name ist.

00:27:28: Die Flasche hat diese kleinen, yellowen

00:27:32: Sachen.

00:27:33: Ja.

00:27:34: Und wo ist dieses Garten zu gehen?

00:27:36: Zu diesem Garten.

00:27:38: Zu dem Garten der östlichen Erinnerung und der Erinnerung.

00:27:43: Ja, der Erinnerung und der Erinnerung und der Erinnerung und

00:27:49: der Erinnerung.

00:27:50: Pläne du immer mehr, dass du siehst, dass du siehst?

00:27:53: Ja.

00:27:53: Ja, also ideal wäre es mehr voll.

00:27:57: Ja.

00:27:57: Ja, also

00:27:58: was ist missgesehen?

00:27:59: Ja, aber jetzt habe ich realisiert, dass es zu viel ist.

00:28:03: Wir sollten eine Skulptur aus dem Raum nehmen.

00:28:06: Du denkst, dass es

00:28:08: zu wenig ist?

00:28:10: Ja, und deswegen

00:28:12: war ich super nervös all den Tagen.

00:28:17: Ich konnte nicht schlafen, weil ich sagte, es sei nicht genug.

00:28:21: Dann hatte ich das Gefühl, dass es zu viel ist.

00:28:24: Ich musste eine Skulptur nehmen, die mein Favorit ist.

00:28:30: Ich weiß nicht was

00:28:32: mehr zu tun.

00:28:32: Ja, das ist ein wichtiges Ding mit dem Spass.

00:28:36: Denn es ist so ein untypisches Spass, weil es keine Weibchen gibt.

00:28:40: Es gibt diese Stucco-Walzen aus der Kirche.

00:28:44: Denn es sieht so groß, aber es ist ziemlich klein.

00:28:48: Es ist ein sehr großem Spass, aber es fühlt relativ klein, weil der Mensch ... Proportion, also viele Arten füllen es ab, aber das ist oft weniger, weil die Arten, wenn es eine Skulptur oder eine Hälfte braucht, um sich zu brechen und einen bestimmten Präsenten

00:29:12: zu entwickeln.

00:29:13: Wir haben zuerst die zwei Blumen, die Blumengarten, und ich habe nur ein paar Vergnügen, dass es okay wird.

00:29:25: Und

00:29:29: Temi, es gibt einen Referenz zu diesem Cannibalismus in der Digitalen Age.

00:29:35: Aber auch das ist dann die Theorie oder die Publikation oder die Essays, die man findet.

00:29:44: Ja, ich habe einen Essay von Digital-Kannibalismus gefunden und es war für mich interessant, weil es ein Akt ist, wenn du auf der Internet bist, dass du dich selbst kanibalisten kannst, weil du

00:30:28: ... Also wieder eine Metamorphose.

00:30:31: Ja, ja.

00:30:32: Und durch dieses Mess, kannst du anderen, aber auch dir selbst, also, ja, das war ein sehr interessantes Thema für mich.

00:30:47: Ich meine, hier ist es auch fast wie eine Evolutionäre, die sich von sich zu essen.

00:30:53: Wo ist diese... Was hast du gelernt, als nächstes Arbeit zu tun, dass du siehst, wo du

00:31:02: siehst?

00:31:03: Ich habe keine Ahnung,

00:31:09: um etwas zu finden.

00:31:11: Nicht, dass du siehst, dass du siehst, dass du siehst, dass du siehst, dass du siehst.

00:31:23: Oder ist es nicht so konxious?

00:31:28: Ich denke, es ist nicht so konxious.

00:31:30: Ist es manchmal auch

00:31:33: nur eine Frage der Koincidence, dass du Dinge um die Studie liebst?

00:31:41: Nicht wirklich.

00:31:43: Manchmal fühle ich mich, dass ich etwas mehr brauchen muss.

00:31:47: Und ich wollte wirklich mit der Balance arbeiten.

00:31:50: In meinem letzten Show, weil es um die Entwicklung geht.

00:31:54: Es ist auch um eine Balance in deinem Leben zu finden.

00:32:01: Oder um es zu finden, weil es fast unmöglich ist.

00:32:04: Und ich dachte, wie kann ich diese Balance befinden?

00:32:08: Und ich hatte viele Objekte.

00:32:12: und versucht, etwas zu finden, um es in die Skulpturen zu finden.

00:32:19: Und ich habe diese Levels gefunden.

00:32:22: Und ich mag wirklich die kleinen

00:32:26: Liquid.

00:32:27: Ja, ich finde es auch so faszinierend.

00:32:29: Ja, es ist so faszinierend.

00:32:30: Als Kind habe ich immer versucht, die Level in der Hand zu halten, rechts und rechts,

00:32:36: und die Bubble in der Mitte

00:32:38: zu halten.

00:32:39: Es ist faszinierend.

00:32:42: Es ist überall das selbe, oder?

00:32:43: Ja,

00:32:44: aber ich mag auch die Farbe des Liquids.

00:32:47: Es ist wie ein Poison oder

00:32:49: so.

00:32:51: Ja, oder fast die anderen wörtlich.

00:32:53: Ich glaube, wenn es von der Alien-Liquidität ist.

00:32:56: Ja.

00:32:56: Und sind diese Themen, z.B.

00:32:59: sind sie noch aktiv für dich, oder haben sie dich aufgerichtet?

00:33:06: Nein, es ist noch aktiv.

00:33:08: Ich meine ... Diese virtuellen und aktuellen Existenz ist nicht wirklich interessant.

00:33:20: Aber die Frage der Balance, zum Beispiel, ist auch in der Arbeit jetzt, mit der Balance zwischen Blumen und Rotten, und die Balance

00:33:29: zwischen Spring

00:33:29: und Autumn.

00:33:30: Ja, ja, ja, ja, weil es auch um älteren Food ist, für mich.

00:33:36: Und die Power Dynamik zwischen den Warmten, Und das snake, das snake temptiert und pflegt die apple als eine Temptation.

00:33:45: Und jetzt ist die Mary, die snake kürzt, die alles von der suffering hat.

00:33:52: Ja, ja, ja,

00:33:52: ja, ja, ja.

00:33:53: Aber

00:33:54: haben Sie religiöse Grönheit?

00:33:59: Nein, nicht wirklich.

00:34:01: Ich mag wirklich die Symbols und die Art der Christianität.

00:34:07: Ja, und das Konzept ist Gut auch, oder?

00:34:09: Ich meine, die ganze Narrative von Sin und dann Absolution und ... Ja, und es kommt sehr gut zusammen hier in der Kirche, das ist auch interessant, wie die Architektur, wie man so referiert, um Christen, also, weil Agnes sankt.

00:34:31: Agnes war ein Saint, der ... Er war verletzt, verletzt und verletzt und verletzt und verletzt und verletzt und verletzt und verletzt und verletzt und verletzt und verletzt und verletzt und verletzt und verletzt und verletzt und verletzt und verletzt und verletzt und verletzt und verletzt.

00:35:04: Und vielleicht letztendlich diese Erfahrung in Venice.

00:35:08: Das war eine große, ich meine, das ist ein großer Schritt in jeder Artist-Karriere.

00:35:14: Aber auch, wenn du in Venice Pavilion gemacht hast, ist das ziemlich der Ende des Spiels.

00:35:20: Das war der letzte Level.

00:35:22: Und du hast das sehr früh gemacht in deiner Karriere.

00:35:26: Wie war es?

00:35:27: Und auch vielleicht gut, dass du diese Priorität gemacht hast, zu deinem

00:35:41: schönen Baby, weil du alle die Energie hast.

00:35:43: Es war eine sehr große Herausforderung, weil es in Hungary ein open Call war.

00:35:49: Man kann das als Kurator mit einem Artist verabschieden.

00:35:53: Und als die Kurator Monika Zyklow fand ich, dass sie mich einfach an das Projekt beobachtet hat, dass wir uns zusammen verabschieden.

00:36:03: Und zuerst habe ich gesagt, vielleicht ist es zu früh, aber dann habe ich instantan gesagt, okay, wir probieren es.

00:36:10: Und hast du dir eine realistische Chance, selbst?

00:36:14: Ja, aber nachdem wir diese Möglichkeit haben, und wir

00:36:18: haben angefangen zu arbeiten in den Städten, habe ich einfach gemerkt, dass es das beste Moment in meinem Leben ist, um mich in dieser Art und Weise zu versuchen, weil ich gefühlt habe, dass ich einen weiteren Schritt brauchen muss.

00:36:41: und etwas größer als ich vorhin gemacht habe.

00:36:44: Ich fühle mich, dass es in der richtigen Zeit gekommen

00:36:49: ist.

00:36:50: Und jetzt mit deiner neuen Routine oder Situation als Mutter, was fühlst du, dass es einen Impakt hat auf deinem Job?

00:36:57: Ja, aber ich fühle mich sehr wunderschön oder

00:37:04: mehr wunderschön als vorhin.

00:37:10: und mehr strenger.

00:37:12: Das ist ein

00:37:12: sehr seltener

00:37:14: Gefühl.

00:37:15: Vielen

00:37:17: Dank für die Zeit, mit mir und uns hier zu sprechen.

00:37:21: Vielen Dank für diese Exhibition in Ethelen Arms, die noch in dem Prozess, der jetzt in der

00:37:37: Nähe ist, installiert.

00:37:44: Wie fühlst du dich über die

00:37:51: Installation und die Ausgabe der Exhibition,

00:37:56: als

00:37:56: du es imaginellst?

00:38:00: Ja, jetzt fühle ich mich...

00:38:04: Was mit Kunst?

00:38:10: Ein Podcast

00:38:11: von und mit Johann König.

Über diesen Podcast

In “Was mit Kunst” lichtet Johann König den Schleier der exklusiven Kunstwelt, indem er Künstler*innen, Kurator*innen und Kunstsammler*innen interviewt. Die Gäste sprechen über ihren Werdegang, ihre Werke und reflektieren die Entscheidungen, die sie in ihrer Karriere getroffen haben, wie sie Hindernisse überwunden und sich von Zuschreibungen frei gemacht haben. Ein einmaliger Zugang zu prägenden Akteur*innen der Kunstszene

von und mit Podimo Podcast App

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